喬治?蓋希文（Gerrge Gershwin，1898-1937）的生存時代，世界大戰的年代，1905年日俄戰爭爆發，1914-1918第一次世界大戰爆發，1929年是世界經濟大恐慌的最高潮，他去世的那一年，中日八年戰爭爆發。在這樣混亂的年代，藝術對於人們的生活仍是非常重要的，新的環境、新的思潮，構成了新的音樂。蓋希文是美國猶太人的第二代移民，他出生在紐約布魯克林區，從小就是一個街頭小霸王，而生活方式跟吉普賽人差不多，父親時常變換工作，他們大概搬了35次家。即使如此，父親還是提供金錢給蓋希文與哥哥艾拉（Ira）學習音樂，但蓋希文在年幼時期，幾乎未曾展現他的音樂天分，15歲才拜師學藝，之後便投入作曲的工作中。1916年，他以美金10元的代價將自創歌曲《你想要的偏偏得不到》（When you want themyou can’t get themwhen you got themyou don’t want them）賣給出版商，受到賞識，使他往百老匯邁進一大步。1917年，歌星薇薇安?塞格（Vivienne Sega）特別演唱蓋希文的歌曲，蓋希文的名字首次出現在海報上。蓋希文的名字漸漸在百老匯闖出名聲。1924年，以開創美國音樂自詡的保羅?懷特曼（Paul Whiteman）舉辦「什麼是美國音樂」的音樂會，蓋希文受邀創作鋼琴曲，後來曲子命名為《藍色狂想曲》，受到熱烈歡迎，直到1931年，蓋希文的創作生涯邁入顛峰。1935年蓋希文完成畢生傑作歌劇《波奇與貝絲》（Porgy and Bess），便赴好萊塢寫作電影音樂，卻在配樂工作中突然昏倒，檢查出發現腦瘤，1938年病逝，結束38年的短暫生命。《藍色狂想曲》通常被歸為「交響爵士樂」，是藉由曲思自由、無拘無束的狂想曲形式而創作的鋼琴協奏曲。蓋希文採取鋼琴主奏、爵士樂團伴奏的方式，在當時是創新之作，更大大地提高爵士樂在藝術上的價值，但如果抽去曲中即興演奏的聲部，此曲便成為爵士樂無直接關係的管弦樂曲。蓋希文在曲中巧妙地引進爵士樂節奏與黑人音樂的性格、慣用語法，烘托出美國高樓大廈林立的大都會活躍氣息。後來美國電影界常直接採用《藍色狂想曲》旋律構成的主題，用來表現紐約大樓櫛比鱗次的景象，1979年伍迪?艾倫所主演的《曼哈頓》就採用此曲作為主題，充分發揮《藍色狂想曲》的特色。