「點心」是一個泛稱，並無特定的菜式，什麼皆可是點心，味道亦不拘。我們都須知道，點心是豐衣足食後才會出現的，若無多餘的食糧，是不可能製作點心這類食品。中國的點心種類眾多，除了皇親國戚、貴族世家能夠享受到點心外，連一般市井庶民在平日也可嚐到各式各樣的點心，這是拜物產豐富、生產技術提昇之賜，人民都能夠豐衣足食，點心才會如此的豐富，且品類繁複多樣。由於點心在物質豐裕的環境下才會出現，所以製作點心時，人們的心境多半都偏向安穩平和，因此點心所營造出的世界，實充滿著豐麗的色彩與美好的形象，那種物質充裕而帶來的安心感，也在各式點心中，彷彿展現出一個又一個祥和的小世界。

北京大學創立於1898年，是光緒皇帝戊戌變法下的產物，原名為京師大學堂，是中國第一所國立綜合性大學，也是近代最高教育行政機關。辛亥革命後，於1912年改為現名北京大學。北京大學在中國歷史上民初時期不僅是新文化運動的中心也是「五四運動」的策源地，更是中國最早傳播馬克斯主義和民主科學思想的發源地，對中國現代史之影響實在是非常大。1917年蔡元培出任北京大學校長，他”循思想自由原則，取兼容並包之義”，透過以下作法建立北大自由校風：1.聘請教員摒除黨派門戶之見；2.重視學生個性發展，建立自由選系制度；3.設立研究所，誘導學生自由研究；4.鼓勵學生組織社團，促進學生課外活動；5.創辦刊物，鼓勵學生發表意見－如：【新青年】、【新潮】，也因此促成「五四」運動的發生。而現在的北京大學更是中國的最高學府，繼續擔任培育傑出人才的搖籃。

摩天大樓是美國的產物，發生在大西洋另一岸的同時，是由設計師設計的中產階級中型獨棟住宅。這種住宅是由中產階級各自聘請建築師去滿足其特殊需求。這就得去追溯歐洲的中產階級興起的時代背景。在風格與結構方面，歐洲19世紀末的英國，查理?沃西(Charles Francis Annesley Voysey，1857-1941)將這種非正式的、具有鄉村風味的住宅建築趨勢，帶向平實但精湛的境界。1920年代，美國因萊特(Frank Lloyd Wright，1869-1959)的建築而首次越居世界建築界的核心地位。萊特發跡於蘇利文的事務所，他在那裡熟習了蘇利文「功能先於形式」的口號。但他特別著重建築物作為人的棲身之處、建築與自然的關係以及人為與自然結構間的關係等方面。萊特的巔峰之作是在芝加哥的「洛比之家」(Robie’s House)，其建築結構本身有著自由流暢的室內外空間。「對稱」此一元素在建築中已不復見，各個立面也極為節制，主要入口被隱藏在遠離中央的地方。這在在反映了其重視人的需求的特殊之處。

清華大學的所在地於康熙擴建圓明園時被納為圓明園的一部份，稱為「熙春園」，道光年間分為熙春園和近春園，咸豐年間改名為「清華園」。1900年八國聯軍後，清朝簽訂庚子賠款，1909年美國退還賠款，成立留美的「清華學堂」，於1911年開學，1912年更名為清華學校，1925年設立大學部，1928年更名為「國立清華大學」。清華大學內的園林眾多，其中以「水木清華」最吸引人，也是清華大學名稱的由來。清華是個”賠款學校”，是美國用中國庚子賠款餘額建立的，美國政府的本意是想在中國培養出一群”追隨美國的精神精神”的知識份子，而學校偏又建在被英法聯軍洗劫過的清華園和近春園。使得學生每天面對著被焚燬的斷壁殘垣，不禁感受到民族恥辱。因此”五四”時，清華學生聞一多貼出以雪恥為主題的岳飛【滿江紅】。清華是留美預備學校，學生受美國式教育，但在出國後卻深深感受到西方人對於黃種人的歧視，所以他們遠較其他大學的學生對於”民族恥辱”有更深刻的感受，因此改成大學後，如何獲得學術獨立便成為清華的主要目標。而現在清華大學在歷經九十多年的歷史變遷後，已成為具有”行勝於言”校風的中國名校。

展現宇宙觀是皇宮建築的一大特色，尤其在中國奉行得特別嚴格，規模也最為龐大。天壇的圓頂正象徵著天穹的圓形。

40年前香奈兒的短髮引起爭議，40年後的1960年代俐落的短髮卻是髮型重點之一。當時的英國倫敦超級模特兒Twiggy削著一頭金色的短髮，被認為是「最能表現1960年代女性形象的代表」。1960年代後期「中性意識」和「女性角色轉變」的結合，促成女性穿著「喇叭褲」的流行風氣，更把男性的「西裝」與「套裝」修改之後穿在自己的身上，使得此一時期的女性表現出「成熟、幹練」的形象。而男人則繼續Hippy，因此這時候出現性別倒置的樂團似乎也不會太令人訝異。1970年代以後，女性穿著長褲不但已經被視為平常，甚至發展出所謂「Hot-pants」的熱褲，女人穿著超短的短褲（質材多為牛仔褲）展現其青春活力之一面。「Hot-pants」之取名來自於1970年Women’s Wear Daily雜誌。1990年代以後，受到「多元文化」、「消費文化」、「國際化」、以及「後現代文化」的影響，國際流行服飾之發展呈現風格兩極之發展，而「女褲」元素的運用更加多元，女性的形象不再限於以往強調「溫良恭儉讓」，多元時代有多元形象的女人。

當纏足普及後，不論是鞋子的樣式、相關的配飾，在不同的時期，皆有各自的流行風尚，如同現代的服飾的流行趨勢一般。因此中國的纏足在長期發展下逐漸複雜化，進而形成一套文化。在此要特別提到的是，當纏足普遍後，發展出一種十分特殊的比賽，名為「賽腳會」。賽腳會，顧名思義即是將「腳」的比賽，即是約定一年中某一固定日子，當地所有纏足的女子，露出平時不輕易示人的金蓮，在眾人面前品評一番。如同現今的選美比賽，只是賽腳會是比哪位姑娘的金蓮是最符合美的標準，即「小、瘦、尖、彎、香、軟、正」。比賽結果出爐後，還會排名次，若金蓮獲得好評者，不僅姑娘自身，包括她的家人在內，皆會感到無比榮幸。賽腳會主要流行於北方，當中又以山西大同最著名。而賽腳會的出現，可謂纏足風盛行下的一種產物；而舉辦賽腳會，又對纏足的風氣有著推波助瀾的作用。另外，有辦賽腳會的地方，當地的金蓮也會特別有名；雖然有些地區的小腳也十分美麗，但因為沒有賽腳會，名氣反而不如有賽腳會的地方響亮。由於這種金蓮比賽是纏足風氣的產物，故當纏足衰弱且消失時，這種比賽也就沒落而不復見。

二次大戰期間，由瑞士畫家兼建築師賈內荷(Charles-Edouard Jeanneret，1887-1965年)和德國建築師也是設計師的密斯?范?德羅(Ludwig Mies Van der Rohe1886-1969年)兩位建築領袖發展出直截了當與簡單明瞭的風格特色，前者以筆名柯布榭(Le Corbusier)聞名於世，他把房子定義為「一個居住用的機器」，認為房子應以理性的態度來構想、設計和建造。許多有天份的建築師都受這樣觀念啟發。葛羅培斯就對包浩斯的師生說：「我們的目標是清楚的有機建築，建築內部邏輯會藉由立面和策略來發散並展現；我們要讓建築適應這個充滿機器、收音機和快速汽車的世界，要讓一棟建築的功能清楚的從形式的關係中顯現出來。」柯布榭的理想在撒瓦伊別墅(Savoye House)設計案中幾乎實現。

說到「魚米之鄉」大家首先聯想到的必是浙、蘇兩地，尤以蘇州為最，此地江、河、湖、海皆近，因此對於魚鮮的使用相當精熟，連帶發展出了精緻的魚鮮烹調法。良好的氣候與豐饒的土地，讓這區物產繁盛，所以對於各類食材都十分熟悉且懂得調理。「蘇菜」與粵、川、魯菜並稱「中國四大菜系」，歷史悠久。蘇菜特色為善烹湖海魚鮮、刀工細緻、配色和諧，魚鮮的調味手法相當細膩，而且仍能品嚐食物的原味。「蘇式糕點」也出色相當，甜鬆蓬潤、細膩酥軟。 蘇菜下又分四大系，除「徐海系」現在較少為人所知外，「淮陽、京蘇、蘇錫」都遠近馳名。淮揚菜系的海鮮、蔬菜刀工精確，講究原湯原汁；京蘇菜系擅長河海魚鮮、鴨菜，和冷盤的製作裝飾，配色鮮豔；蘇錫菜系則偏甜，刀工細膩精美，擅長對湖鮮、蔬果的烹調搭配 。

關於中國纏足的起源有許多說法，大體而言，有商代的妲己、秦始皇時以小腳為選美女的標準之一、齊東昏侯的妃子步步生金蓮等例證。但經過考證後，認為以上的說法主要是提到「小腳」，但出現小腳並不等於纏足（用人工力量造成），只能說明古人有以腳小為美的審美觀而已。目前，大多接受始於五代十國的南唐的說法，因為李後主後宮的窅娘，在金蓮上跳舞時，的確是用布將腳纏緊。但完全用人力扳折腳板、用布纏腳的纏足，出現的年代應該更晚。大體而言，纏足的風氣在北宋才逐漸形成，當時婦女纏足的人數不多，且以妓女為主。到了南宋，人數有逐漸增加的趨勢；至南宋末年時，小腳已成為婦女的通稱；元時人數更多，且出現以不纏足為恥的觀念。纏足真正的普及，基本上是要到明清時代。而這股風潮直到民國20年代左右，受到種種因素的影響，纏足之風才慢慢消退。至於纏足的傳播，首先自宮廷傳出，而為歌妓仿效，之後民間富家閨女也開始流行，最後才為一般民間婦女所接受，而廣為流傳。另外，此一風氣主要由北方傳向南方。至於足部的形狀，則是由大而小、且愈來愈纖小、由直而彎弓。婦女纏足，是具有身份地位的象徵意義。雖然纏足並不侷限於上層社會的婦女，但由於在行纏期間無法工作、且需要有人攙扶，故真正有能力為女孩纏足者，甚至達到三寸標準者，基本上是需要一定財富的家庭才能達成。