歌仔戲為二十世紀初由農閒歌謠自娛發展出小戲形式的老歌仔，隨時代與生態變遷發展出內台、廣播、電影、電視、外台、劇場等不同的表演型態，伴隨臺灣獨特歷史社會脈絡發展，是為近代臺灣最具代表性的大眾文化及戲曲劇種，更是保存臺灣音樂、語言、表演、戲劇等文化元素的載體。而歌仔戲後場音樂為歌仔戲表演藝術不可或缺之一環，其編制分文場和武場，文場樂器組合以弦管樂器為主，用以配合演唱曲調，武場樂器則以打擊樂器為主，用以調節表演節奏及烘托舞臺氣氛。

對於台灣人來說，留聲機是一種神奇的玩意兒，其實從人類感官的歷史來看，聲音從日常的聆聽，變成了一種可以再現與傳承的工具，完全改變了人類對世界的理解與認知。今天我特別邀請到林良哲老師來分享他的新書，透過留聲機來尋找台灣人聆聽的「台灣味」。回到百年前的新聞事件，來鋪陳聲音產業，如何深刻地影響了台灣人的生活日常，比如從一則官員貪污的報導，來了解台灣社會何時有商業販賣唱片與留聲機，又如何從1930年《漢文台灣日日新報》的一篇關於「農民足多負傷」的新聞，來看到當時蓄音器(也就是留聲機)已經慢慢普及化….也因為閱讀了這本書，讓我對《望春風》的音樂與電影，還有背後如何創造台灣人感官生活的產業歷史，有了更深的了解。