威尼斯（Venive）是協奏曲之王—韋瓦第的故鄉，威尼斯為何能培育出像韋瓦第這樣優秀的音樂家呢？黑暗時代，拉丁人逃避日耳曼人的攻擊，先後流落位於亞德里亞海源頭的威尼斯，由於地理優勢，威尼斯成為歐洲、遠東的貿易中心。威尼斯的藝術精神部分源於與東方文化的長期接觸（1150-1650），使得威尼斯在音樂、建築各方面都融合了哥德、拜占庭、土耳其式的風格，成為歐洲最具異國風、國際性的城市。威尼斯的貿易興盛，所有人口幾乎都投入商業活動中，貴族、富人數量非常多，在地理大發現之後，威尼斯的重要性衰落，但上流社會仍維持奢華的生活。對藝術家來說，威尼斯人是偉大的音樂鑑賞家，若能在威尼斯的豪華戲院上演作品，是至高的榮譽；威尼斯人對娛樂相當重視，狂歡節是重要節日，時間長達半年，音樂是不可或缺之物，給了韋瓦第一個發展的舞台。18世紀末，拿破崙進攻威尼斯，才真正為威尼斯榮耀的時代，劃下一個句點。韋瓦第1678年出生在義大利的水鄉威尼斯，其父是聖馬可教堂（Basilica of San Mark）裡的小提琴手，韋瓦第從小跟父親學習音樂，拉得一手精湛的小提琴，但因為體弱多病，家人認為韋瓦第在教會謀職比當音樂家實際，於是15歲開始接受神職教育，25歲成為神父。韋瓦第因為滿頭紅髮，被稱為「紅髮神父」，但他愛音樂勝過於傳教，之後更因為沈迷音樂，被教廷下令禁止主持彌撒。後來，他來到威尼斯仁愛醫院的附屬孤兒院任職，教導學生組成樂團，為了讓學生有更多練習的機會，總共寫了五百多首協奏曲與大量的教堂音樂讓學生巡迴演出，造成轟動。但因為他身為神職人員，卻對教會工作貢獻不多，遭受保守鄉民批評，不得已在1741年遠走他鄉，來到維也納；但他在維也納鬱鬱不得志，貧困交加，不久就病逝維也納，享壽63歲。韋瓦第曾經出版小提琴協奏曲集《和諧的靈感》（L’Estro Armonico，1712年），大大地提升獨奏樂器的地位，因此被尊稱為「協奏曲之父」，協奏曲是他的作品中，數量最多、最出色的。協奏曲是獨奏樂器與管弦樂團合奏的奏鳴曲，通常是以小提琴為獨奏樂器，在快—慢—快三樂章中讓獨奏者表現技巧，凸顯巴洛克音樂的特色—對比性，為曲式的演變帶來重大影響，更影響古典音樂時期交響曲、協奏曲形式。在協奏曲之外，韋瓦第對歌劇也很有興趣，1713-1718年五年間，他就創作出七部歌劇，，大部分是在聖安吉洛（S.Angelo）劇院工作，身兼作曲家與劇團團長，可見其才華洋溢。《四季》協奏曲（The four seasons，1725年）是韋瓦第最著名的作品，在這首曲子中完美地將威尼斯、小提琴與韋瓦第緊密地聯繫在一起，從「春季」樂章開始的第一個音符，就讓人感受到威尼斯式的愉快、自信風格。《四季》堪稱標題音樂中的曠世巨作，每首協奏曲前有一段十四行詩描述曲中氣氛、場景，隨著樂曲，似乎跟著韋瓦第走過四季：快樂的小鳥在春光中歌唱，綠葉搖晃，小溪潺潺奔流，牧羊人酣然睡去；懶洋洋的夏日，布穀鳥聲聲啼唱，忽然一陣暴風雨，驚醒大地；秋天是收穫的季節，金黃色的大地閃耀著歡慶的人們，沈醉了農夫的心靈，跳舞、狂歡；北風呼呼地吹著，冬雪染白了大地，人們在銀色大地上寸步難行，失足冰上……。因此，《四季》在1725年出版後，贏得高度讚譽，甚至法國國王路易十五在1730年，親自指揮宮廷樂師演奏，《四季》受歡迎程度可以想見。