挖掘新埔人文面向，了解新埔在地傳統宗祠的文化與地方生活如何息息相關，透過在地老店「呂順興餅舖」、「德興香舖」、與在地文史工作者張寶釧老師的講述，了解老店結合過往傳統與在地文化進行創生的精神，藉由影片拍攝與分組的練習，讓人深入了解在地家鄉與文化底蘊。

一、泰雅族傳統社會對社群規約運作、歷史記憶、文化傳承是以祖先的語言敘述或吟唱的方式來進行。針對上舉內容透過精練的語言而以特定的說唱方式呈現之口述傳統，在Msbtunux（大嵙崁群）被稱為Lmuhuw。sraral qalang Tayal kwara squ gaga pinbkalan ggluw, ptas pinhkngyan, p’ubuy squ gaga qnxan ga, spuwah nha pqyan ke’ini ga ssluhuw nha. zywaw yan qani skahul squ r’tung ru z’ziq nqu ke’, Lmuhuw zywaw raral ga siyan nha tuqiy. squliq Msbtunux ga Lmuhuw ’san nha. 二、泰雅族Msbtunux大嵙崁群的Lmuhuw口述傳統，保留了豐富的族群歷史和語言智慧的結晶，所傳遞之知識、價值觀、起源遷徙敘事、歷史、規範等內容，具文化意義並具一定之完整性。 Lmuhuw squ kinraran qu Tayal Msbtunux ga, s’unan piyux balay rekisi ru kinbaqan nqu ke’, sinpubuy nya kinbaqan, kinbleqan, zywaw nqu tringan hinhzi’an pinsbkan, rekisi pinhkngyan, gaga kwara qani ga, llgan nqu qpzing na gaga qnxan ru ini psyahok ana qutux. 三、傳遞族群創世神話、始祖傳說、生活慣習等，為泰雅語言智慧的結晶，並保留了族群的歷史記憶。述說與吟唱保留了族群起源、族群遷徙、祖先遺訓、傳統領域等泰雅族群認同要素。smatu’p’ubuy ke’nqu kinbalay kayal ki rhyal, ke' pinqyan kinbkisan,gaga qnxan Tayal.kwara qani ga, sisay muci kinbaqan kinbkisan, ru smku’squ rekisi pinkhngyan Tayal. pqyu squ ke’ru Lmuhuw, smku squ ’ringan na Tayal, shzi’an Tayal,sinbilan ke’ bnkisan, qqyunam, kwara stnaqan ta inlungan na Tayal. 四、WatanTanga林明福表現形式及實踐仍維持一定之傳統方式，為大嵙崁溪流域泰雅族少數擅說且能以古調吟唱，並知曉意義。能進行傳承，並具有傳承能力與意願。nrasan ru kinkhngyan ni WatanTanga ga, pira squ qnxan na raral, ini nya z’an. ubuy mubuy squ Msbtunux ga, ungat squliq baq pqyu zywaw kinraral, spuwah nya lhugan raral mqwas uzi, ru baqun nya imi nya. thuyay squ p’ubuy ru maki balay inlungan nya mcizywaw.

傳統阿美族歌謠主要由祖先流傳下來，複音歌謠傳統性唱法出現於農耕、生活及祭典中。一般說來領唱者為年齡階層領導者或擅唱者，高音部份則是聲音高而清澈者，餘眾可唱低聲部。傳統馬蘭複音歌謠團體可分成兩種，一是男性老人於Kiloma’an豐年祭時所唱的「很長的歌」（聚會所所唱的歌謠）三首等都是由男性組成的複音歌謠；另一類是拜訪歌、除草歌或是除喪歌、治病歌等，可由「伴工」團或夫妻演唱，因此，男女是可以一齊合唱的。馬蘭阿美複音歌曲傳承仍保存在老一輩記憶，特別是「傳廣隊」或「大橋隊」以前的年齡階級，保有較豐富的複音以及即興唱法，又不脫離馬蘭自由對位歌唱的能力，在歷史與社會變遷下，反映族群或地方藝術表現。

歌仔戲為二十世紀初由農閒歌謠自娛發展出小戲形式的老歌仔，隨時代與生態變遷發展出內台、廣播、電影、電視、外台、劇場等不同的表演型態，伴隨臺灣獨特歷史社會脈絡發展，是為近代臺灣最具代表性的大眾文化及戲曲劇種，更是保存臺灣音樂、語言、表演、戲劇等文化元素的載體。而歌仔戲後場音樂為歌仔戲表演藝術不可或缺之一環，其編制分文場和武場，文場樂器組合以弦管樂器為主，用以配合演唱曲調，武場樂器則以打擊樂器為主，用以調節表演節奏及烘托舞臺氣氛。

要知道泰雅口簧琴是什麼?口簧琴對泰雅族又有什麼重要性?要如何才能吹出好聽的口簧琴?現在就透過口簧琴達人多乃老師的介紹和表演來感受泰雅口簧琴的源流

感謝遠東科技大學圓夢團隊，拍攝本紀錄片，使柳營數位機會中心對於在地文化傳承此一區塊進了一份心力。果毅國小戶外教育校本課程之推展，更得以運用此一影片輔助教師之教學。

臺灣剪黏工藝隨移民傳入臺灣，大約在清代中期，並具清晰的師承脈絡；臺灣剪黏的材料，有拋棄的實用杯碗，或進口的大陸製作剪黏的專用彩色碗、日本杯碗，或彩色玻璃、壓克力及塑膠片，也有本土燒製的彩色專用碗。1980年代以後，又出現開發模具、灌漿燒製的淋搪製品，深具各時代特色及文化生命力。

大沙灣石圍遺構位於基隆中正區，為清法戰爭期間主戰場大沙灣砲臺的防禦設施。自從荷西時期基隆就開始設置砲台，尤其在清朝時期海盜以及列強的侵擾使砲台數量大增，而大沙灣石圍則建於1840年前，為抵禦潮汐與敵砲所設。此地曾設平面型砲臺，結合土壘供兵駐守與設置輕砲，戰略地位重要。清法戰爭之後，在劉銘傳的規劃下，高地砲臺逐漸取代平面砲臺，使石圍失去軍事功能而遭廢棄。此遺構歷經鴉片與清法戰爭，為今日少數可見的戰爭遺跡，歷史價值極高。石圍現為市定古蹟，與周邊二沙灣砲台、司令部等構成北台灣海防歷史場景的重要組成，見證基隆作為台灣北部海防重鎮的歷史風華。

諸聖教堂遺址為西班牙人於1626至1642年統治北台灣時期，興建於聖薩爾瓦多城的附屬設施，主要用途為傳教、傳教士的住宿以及安葬逝者，位於今和平島平一路一帶。自2011年起，台灣與西班牙展開相關計畫，雙方團隊聯手展開多次考古調查，陸續出土十三行文化與圓山文化文物、清代與日治時期遺物，以及墓葬與建築基址。2018年起，在大基隆歷史場景再現整合計畫支持下，進行大規模開挖，揭露出教堂後殿及部分內殿基址，保存狀況良好。遺址出土的歐式十字架、安平壺、克拉克瓷等物件，見證十七世紀基隆作為國際交流據點的重要地位。

斲琴為古琴的製作工藝，古琴為中國最古老的彈撥樂器之一，其源遠流長，自古即有明確規範與職人傳承。歷代典籍皆詳載斲琴所需工序與技術，包含選材、挖槽、拼合、鑲嵌、打磨、髹漆、裝絃等多達數十道步驟，每一道皆講求精準與細緻，體現極高工藝水平與審美要求。宋代時期，對古琴聲學原理與工藝比例亦有深入研究與記載，顯見斲琴自唐宋已發展為一門獨立成熟之工藝體系。斲琴技術於20世紀中葉由琴人孫毓芹引入臺灣，逐步落地生根。歷經數代職人努力，技藝已在臺灣持續傳承與深化，不僅保存中國傳統琴藝精神，也展現在地文化特色與審美取向。斲琴工藝融合雕刻、聲學、美學與傳統哲理於一體，兼具歷史深度與藝術價值，為極具文化意義之傳統工藝項目。