透過日常生活的觀察，來了解工業對於生活的影響。

雲林縣北港鎮曾是早期漢人移民進入臺灣的城鎮，數百年來，漢人移民文化及媽祖信仰衍生豐富多元的信仰文化、廟宇建築藝術、文武藝陣及民俗，例如具有歷史、文化、藝術價值的國定古蹟朝天宮；因保存江清露、陳壽彝、葉金池三位重要匠師作品，表現北港地域的民間藝術流派特色的縣定古蹟鎮安宮；連結北港地區重要的無形文化資產的集雅軒；保存北港唯一僅存甕牆及見證暗街仔之發展歷史的北港工藝坊等。透過建置北港老街藝陣古蹟巡禮數位走讀教材，藉由走讀北港老街，讓學童能夠認識承載常民生活記憶，對在地居民有重要的歷史價值的場域。

芬園寶藏寺位於臺灣彰化縣芬園鄉，供奉觀音菩薩與天上聖母，於民國七十四年（1985年）11月27日公告為國家第三級古蹟。該寺為當地信仰中心，與彰化鹿港龍山寺、南投市碧山巖、社頭鄉清水巖、花壇鄉虎山巖齊名，俗稱為「三巖二寺」，寶藏寺前殿為硬山燕尾翹脊屋頂，三川殿以斷簷升箭口的形式且屋脊脊飾特別高大，與一般寺廟迥異。正殿高聳，屋面頗大，神龕上懸有清嘉慶皇帝所賜的「寶山第一」古匾。三川殿上的龍虎堵以泥塑為材，手藝高超。寺內之大木構建及細木雕刻，雕鑿紋路及手法，頗具粵派匠師之細緻風味，透過建置三級古蹟寶藏寺數位走讀教材，讓學童能認識地方宗教文化與廟宇建築。

南靖糖廠(舊名南靖製糖所)位於嘉義縣水上鄉靖和村，南靖火車站對面。由日本東洋製糖株式會社於民國前4年（西元1908年）建立，1909年正式營運。光復後，屬台灣糖業公司第三分公司，改稱南靖糖廠，隨著糖業、糖廠的風光繁榮，嘉義縣水上鄉也一度繁華了起來；直到糖業在台灣失去競爭力後，南靖糖廠風光不再更面臨停產，製糖失去市場競爭力，南靖糖廠積極轉型，目前經營朝多元化方向發展，朝觀光休閒產業邁進。糖廠園區的宿舍建築群及展示的舊式火車頭，皆能呈現糖廠的歷史蛻變。透過建置南靖糖廠數位走讀教材，讓學童能夠對於曾經的糖廠生活圈有更深的認識。

本件皮雕作者為葉發原先生，其擅以大自然與生命為題材，以「藝術根生於鄉土，創作來自於生活」為創作精神，使其作品充滿田園野趣及對鄉土的關愛。本件作品是以皮雕絲瓜為主體，作品中除了可見數個絲瓜之外，還有一朵黃花，使得作品充滿亮點。絲瓜是爬藤類植物，其藤攀附而上，綿延不絕，在文學作品中常被借喻為綿延的情感；取名思情綿綿，一方面是取其絲瓜的「絲」字與「思」同音，一方面也用瓜藤來比喻情感的延伸纏繞。

此件皮雕作品作者為段安國先生，其擅以細膩的手法表現庶民生活的情景，創作多以懷舊的場景呈現，加上對於人物的刻劃生動。本件作品的場景即是早年臺灣社會常見的烤香腸攤車景象—「賭香腸」；這是一種以骰子為賭具，香腸為賭注的遊戲。作品中，自行車後座上放置了簡單的掛架與火爐做為營業的工具，其間老闆手持烤肉夾，一面注意烤爐上的香腸，一面看著擲骰子的碗，而客人正手擲骰子，準備奮力一搏。這件作品對於人物的動作描繪入微，充分表現了早年臺灣常民生活的情景。

此件皮雕作品作者為段安國先生，其擅以細膩的手法表現庶民生活的情景，創作多以懷舊的場景呈現，加上對於人物的刻劃生動。這件作品描繪的是賣豆花的攤販，有一個老闆和一個小孩，可以看出小孩是要買豆花。作者在人物動作的設計上應有先行設想，故而能表現出人物的動作，即使是靜態的作品仍能生動呈現。豆花臺灣是相當受歡迎的小吃，早期的豆花擔，是用一根扁擔挑起，扁擔一邊是裝豆花的桶子，另一邊是煮好的糖水，或擺放販賣時所要用的器具如杓子、裝豆花的碗或湯匙等。同時準備一桶水，隨時清洗客人用過的碗和湯匙。如此便可沿街叫賣，且隨時可停下來做生意。

此雕刻為皮雕作品，作者段安國先生，擅以細膩的手法表現庶民生活的情景，作品多以懷舊的場景呈現，對於人物的刻劃生動。物質生活較貧苦的早年臺灣社會，鞋若有破損，都會找鞋匠修補，而鞋匠的工作場所也相當簡易，往往只需要一張椅子跟修鞋工具即可操業。這件作品是表現鞋匠正專注修鞋的情形，地上還有許多待修的鞋子，許多工具也未收，可見其忙碌的情形，也表示這位老鞋匠技術應相當可靠，才有許多顧客上門。

玻璃畫色彩鮮明亮麗，複製性高，常單獨作為廣告招牌、神佛畫像及木製神龕或家具表面的裝飾，是臺灣日治時期至1970年代以前相當流行的一項民間工藝。玻璃畫的特殊之處是把圖面畫在玻璃背面後封起來，從正面觀賞，因作品有玻璃保護不易因碰觸而損壞，故能長時間保持色彩鮮豔。但也因此，題字與作畫時必須左右相反。此外，使用的顏料因具有覆蓋性，因此上色時的先後順序也與畫在紙面上不同，如畫人物服裝時，必須先畫衣著上的線條及紋樣才填上色彩。此幅作品為「狀元拜相圖」，亦有狀元及第、功名顯達、前途富貴之意。圖中一白髮老者著紅色官服，騎著駿馬以狀元之姿衣錦榮歸，眾家眷出廳迎接喜氣洋洋。整體來看，人物表情生動自然，姿態各異，服飾上的圖案每個人皆不相同，但都刻劃細膩、賦色典雅。背景建築以純熟的界畫技法描繪，規整有序，工細而有法度，為民間藝術極佳之作。

本件為臺灣皮雕藝術家段安國的作品「樂者」中之椰胡。作品利用皮革上的毛細孔及拉扯產生的紋理皺褶，呈現出樂手拉椰胡的生動表情及立體姿態。不同於科班出身的同行，段安國沒有美術科班背景，只是一位曾在市場工作的肉販。正因沒受過美術教育，其作品更顯得質樸非凡。他認為在焦躁浮動的社會中，需以慢活的態度調適身心，因此常以市井小民作為題材，多以懷舊調性傳達對生活的思考。