影片內容引導學生勇於嘗試、多角度思考，改變尺寸、外型聯想、功能轉化、物件重組等創作技法，並能應用於日常生活中開發無限創意。一開始透過臺北天母棒球場巨大球棒，啟發學生思考「放大物件」的藝術意圖，再進一步引導學生想像將建築物縮小，產生「小人國」的趣味效果，讓學生理解改變物件尺寸能顛覆原有印象並創造新觀點。接著，影片引導學生觀察生活用品的外型，進行「造型聯想與功能轉化」，體驗如何結合造型與功能。之後更挑戰將自然物與人造物依外型、色彩分類後，重新排列、組合成「葉子鳥」等作品，並嘗試以現成物拆解、重組，打造機器人造型，學習觀察與設計思考的能力。

透過剪紙藝術以地景藝術意涵和創作形式，表達對大自然、生命的關懷，引導省思環境保護的議題。

折疊兩張粉彩紙後剪出相同的線條，以穿插的方式，將兩張紙交錯編織，並繪製與剪出帶有聖誕節元素的動物。小朋友，聖誕節的腳步近了，今天我們一起來用特別的方式迎接它！我們要用兩張不同顏色的紙，變出充滿聖誕氣氛的小動物。首先，請準備好兩張你喜歡的粉彩紙，將它們對折再對折。接著，在上面畫出相同的線條，然後小心地剪開。這時，最有趣的魔法來了！我們要用像編織一樣的方式，將這兩張紙條互相穿插、交錯，慢慢地，你會發現它們變成了一個立體的球狀或燈籠狀。最後，發揮你的創意，畫上並剪下帶有聖誕節氣氛的動物，像是可愛的麋鹿、戴著聖誕帽的企鵝，或是背著禮物的北極熊，再把它們裝飾在你的編織作品上。一個獨一無二的聖誕節裝飾就完成了！

水彩風景寫生的構成與運用

影片開始從觀察生活中的花卉導入，進而賞析藝術家如梵谷〈向日葵〉與林玉山〈蓮池〉的經典作品，感受花朵由含苞、綻放到凋謝的生命歷程。接著運用粉蠟筆混色、重疊與厚塗等技巧，結合類似色與漸層色的表現，讓學生學習如何透過色彩層次描繪花卉的多變姿態，學生不僅能掌握配色方法和粉蠟筆技巧，也能在創作中體會花卉生命的變化與深層意涵。學習目標包括：一、認識花卉的色彩變化與生命象徵；二、學習粉蠟筆漸層混色的運用；三、能以藝術作品表達對生命週期的感受。

本單元透過動畫故事，帶領學生認識台灣藝術家林舜龍如何以公共藝術關懷國際與在地議題，並介紹學生參與社區創作的真實案例，如淡水輕軌站的陶魚裝置藝術。藉由動畫中孩子的提問與對話，引導學生思考藝術不只是觀賞，更是一種參與、分享與記錄地方記憶的行動。進一步透過台灣其他社區共創案例（如月津港燈節、大稻埕老屋藝術行動等），擴展學生對「藝術共生」的理解，激發其對自身家鄉與生活周遭的關注，並思考「如果我也能創作一件作品，我會為家鄉留下什麼？」

認識立體捲紙藝術的捲、折、彎、捻的紙藝之美，對紙張媒材的應用有更多的認識，讓學生捲紙藝術的基本型，進行應用到生活小物，例如捲紙運用在卡片、書籤、裝飾畫、吊牌、吊飾、禮品的包裝、擺飾上，同時還培養耐心、細心與觀察力，使他們將紙藝應用在生活應用的創作，增加藝術生活情境的共感。

本單元透過跳島藝術之旅，探索 直島、犬島、等島嶼上的代表性藝術作品，體驗藝術如何與環境、歷史和社區共生。 學習目標：1.理解藝術與環境的關係 2️體驗藝術的多重層次 3️培養藝術的社會關懷視角 4️培養觀察與批判性思考 5️激發創作與行動

本影片介紹台灣傳統燈籠與花燈藝術，從歷史、民俗到製作技法全方位呈現。內容說明元宵節點燈籠的由來與象徵意義，包括祈福、團圓及開啟智慧的寓意，並回顧古代燈會與私塾「開燈」傳統。影片展示新竹花燈的傳統工藝，由蕭在淦燈藝師製作花燈的影片記錄，引導學生了解花燈與燈籠、宮燈的差異，並介紹雕刻、剪紙、彩繪等技法。學生可觀察骨架搭建、紙張裁剪、黏貼與繪製過程，了解穩定結構與美學設計的重要性。影片亦呈現現代創新，包括 LED 燈光、機械動力與 3D 列印應用，展現傳統工藝與科技的結合。學生可學習基本燈籠製作方法，發揮創意設計屬於自己的燈籠，體會結構學、力學、材料學與美學的綜合應用。整體課程設計可引導學生理解傳統藝術文化的內涵，動手實作提升創造力，並體會元宵節燈籠所承載的文化精神與團聚意義。

介紹日本藝術家草間彌生的作品，點的元素啟發她的創作歷程，進行再介紹日常生活有關於點構成的生活應用，最後教師也提供在平日美術創作時，如何點點變魔法，包含立體積木拼豆、圓點貼紙、貼鑽的點構成創作作品，這些材料皆能結合於生活應用的美化與裝飾，例如波卡圓點涼扇、立體拼豆造型公仔、熊讚貼鑽吊飾等。