竹編工藝反映古昔常民生活型態，黃塗山先生之竹工技藝多元，影響台灣竹工藝文化與產業發展。

發想緣起暨設計理念後埤社區位於宜蘭壯圍鄉沿海地區，早期居民以種花生、番薯維生，隨著時間變遷年輕人多數至外地工作，而使得後埤社區許多沿海沙地閒置；經由壯圍數位機會中心指導，並結合後埤社區照顧關懷據點加值服務，在後埤開心農場經營無毒種植、無化學肥料除草劑及友善耕作的花生之家，生長出帶著自然海鹽鹹香且有機的甜味花生，更藉以推廣在地食農教育。後埤開心農場在播種及採收花生時，鄰近學校學童或外界團體皆會前來參與體驗，由地區耆老指導，透過社區營造與應用加值推廣，進行手工花生糖製作及文化傳承活動，讓參與者感受在地傳統技藝；明志科大資訊志工從旁協助進行採訪及拍攝，除了將文化數位化，更讓長者回味過去農村生活，且讓年輕一輩對在地文化有更深的瞭解，藉以傳承農事文化及經驗。創作故事　　花生，在一般人認知中，它通常帶著土黃色外殼，及橘紅色外衣，咬著香脆可口，可這些都是經過多道程序後的產物，有多少人知道它原是生長在沙土中，又有多少人知道花生剛出土時，其實是嬌嫰的黃色，且生食時甜味入喉，透過無毒農法，花生園更會生長許多看似雜草，但卻可食用的高營養價植物，這些若無親身參與花生種植過程，著實無法熟知箇中滋味。　　為讓更多人瞭解花生之栽種方式、花生加值應用方式及傳遞後埤社區努力經營之友善耕作農法，集結各界團體體驗花生相關活動，及耆老傳承經驗之影音影像，促成「花生履歷」影片之誕生。

伍德宮是金門縣金湖鎮新頭社區民眾主要祭祀的宮廟，臺灣傳統宮廟文化中乩童佔了很大一部分的角色，主要協助傳達宮廟神明的指示跟信眾知曉。約一甲子年前伍德宮王爺選中的乩童，在經過漫長代表神明傳遞訊息後，於109年時所有選中的乩童皆回到王爺身邊。時代更替，王爺即將挑選新的乩童及書記官。今年選中一位新乩，在歲末年初時進行新乩認證。近一甲子沒有舉辦過的活動，很多學員都沒有經歷過，只能請村莊耆老憑年輕時的印象整合法會內容。因整場活動範圍廣，DOC學員們分工合作，在法會時以不同角度記錄，有些學員負責拍照，有些學員負責攝影，都想將這也許一輩子一見的場面細細記錄下來。集結學員的作品以後，再統整成一支完整的影片。因金湖DOC為今年新遷點，有很多學員第一次參與課程，即提出想要學習，如何以完整方式記錄耆老腦中寶貴的村莊歷史，未來將設計不同課程，結合學員的需求來完成一件件有意義的成果。*影片未完待續中，接下來會採訪耆老古老儀式的內容，並於影片開頭說明唷~

古樓部落向以織布工藝聞名，日本學者宮川次郎於1930年拜訪Kunanau社（今古樓）時，仍看到約有二十位的織者，並有精緻優美的作品產出。依其觀察，排灣族傳統織布代表部落是Kunanau社（今古樓），可見古樓在排灣族織布傳統維繫之代表性。排灣族傳統織布之圖紋反映族群回應所居環境的智慧、家族的傳承以及織者的創思，深具藝術價值與文化代表性。

北管戲曲是台灣民間極為活絡且普遍的戲曲，傳入台灣的時間因為缺乏記載，難以判定，根據邱坤良教授在《野台高歌》（1980年）書中推斷，約在乾隆、嘉慶年間隨移民陸續登陸。其內容繁雜，並非單指一項劇種，幾乎在1912年以前引進台灣本島而被保存，除閩南語系及客家語系以外的戲曲，全被涵括在北管範疇內，又依傳台先後，而有古路的福祿與新路的西皮。「北管」是台灣特有的稱呼，和「南管」是相對稱的名稱，二者除在表演型式、樂器曲調等方面均異外，最直接區別莫過於出在語言上，絲竹婉約的南管使用「閩南土腔」；鑼鼓喧天的北管則使用「變質京音」（或喚官話）。北管究係何時傳入宜蘭？根據文獻記載，約莫於清道光年間自彰化引進，一時間豐沛的戲曲音樂促使年輕子弟趨之若騖，於是學習者日眾，子弟館亦紛紛成立。至咸豐年間，傳有蘇普、簡文登分以西皮、福祿不同曲風設立曲館；另一說法稱簡文登分兩組授徒，一傳西皮，一習福祿，其徒遂分兩派傳藝下去。姑且不論真相如何，日後北管史上著名的械鬥事件，確實是因分了派別而埋下衝突的因子。但究竟這兩大系統在蘭陽地區有何不同？實際上使用的樂器、奉祀的神明及曲牌、劇目上均有所差異。基本辨識法，福祿社團稱「社」，專用殼仔絃擔任頭手絃，與台灣其他地區的「雙教」子弟班及亂彈戲班一樣供奉西秦王爺；西皮社團則稱「堂」、「軒」，以吊規仔為頭手絃，並與歌仔戲、四平戲班同樣奉祀田都元帥。清同治年間，宜蘭之西皮與福祿分派拼陣，夾雜地方政治角力，終致械鬥流血場面。當時，西皮派以溪北舉人黃禶緒為首；福祿派以溪南墾首陳輝煌為首。對峙局面除延燒至光緒年間，並還擴展至基隆、台北、花蓮等地。光緒21年因清日甲午戰爭失敗，台灣自此進入日治時期。這時的北管音樂在異族統治下，武力對抗稍減，取而代之是排場的炫耀較勁，如行頭的增添與力求裝飾華麗、成立西樂部奏演西洋音樂、禮聘戲先生教授粉墨登台的北管子弟戲等。如此風光的場面，在日治末隨著「禁鼓樂令」的實施與中日戰況的日益激烈，亦不得不暫時劃下了休止符。1945年二戰後，北管社團又如雨後春筍般復甦。1970年間，社會轉型，娛樂型態轉變，北管因老成凋謝又缺乏新血輪參與，而走入灰暗期。1980年間，女子紛紛投入與本土意識抬頭，對北管界之振興燃起希望。但好景不常，依據1997年「宜蘭縣傳統藝術資源調查報告」資料顯示，蘭陽地區雖有八十餘團子弟軒社活動，但均瀕臨傳承延續窘境，今日，更因時代變遷使傳統戲曲失去原有的空間，包括職業戲班，能搬演亂彈戲人才已寥寥可數，藝人凋零、後繼無人，北管戲曲的存在與發展產生了嚴重危機。是故以積極作為輔助優良北管劇團傳承推廣，確實是刻不容緩的課題。

清領初期，林姓六堂兄弟奉請「六房媽」自唐山渡海入臺，於雲林地區分房拓墾，並於清道光30年（1850）發展出「過爐」各房輪流奉祀模式，最初僅限林姓才能擔任爐主主辦每年的祭祀活動，除了祭祀權轉換之外，也有家族歲時聚餐的意義。清領末期之後，隨著「六房媽」靈驗事蹟的傳布，亦廣為鄰近外姓居民所崇信，戰後並加入輪值爐主行列，祭祀規模逐漸擴大至「五股34庄」，「六房媽」乃由血緣轉換到地緣，家族祀神擴大為地方神，信眾範圍由一個村落增加為數十個村落、團體與廟宇；1970年代，臺灣經濟起飛，農業人口流往都市，「六房媽」也隨著移民的腳步而擴散到各地，分靈、分會紛紛成立，1990年代更加入各種志工團體參與過爐各項服務工作，如擔花擔燈、社群網路粉絲團等等，「六房媽過爐」愈發壯盛，每年參加者幾近2萬人。

位於高雄的左營海軍眷村，是臺灣規模最大的海軍單一軍種眷村集中區域。其發展脈絡可追溯至日治時期軍港的建設。在國民政府遷台後，此區域的規模持續擴大，成為特定歷史環境變遷下的特殊產物。這片文化景觀的保存與管理，核心原則在於為未來的保存活化工作預留充分的彈性與發展空間，以開放的態度探索各種可能性，讓這片土地不僅能保存其獨特的歷史風貌，能以嶄新的面貌融入現代生活，持續發揮其獨有的文化魅力。政府透過規劃與管理，使左營海軍眷村成為一個活的歷史博物館，讓人們得以見證臺灣海軍發展的軌跡。

隨著現代生活方便，竹編技術也跟著沒落，為了不讓竹編工藝消失，竹山鎮公所開辦竹藝研習，提供給民眾學習，也因為竹編是一項簡單有趣，還不用花很多錢的技藝，近來是深受許多民眾喜愛，只要每次開課，場場都爆滿，就連台北民眾，也都特別花錢租屋，為了就是學習在地的竹編工藝。

「南管」流傳在大陸泉州地區，以及隨著閩南移民前往的台灣、東南亞等地。南管音樂的特質，因固有的傳承制度，而使音樂的詮釋展演具有高度藝術性。南管音樂採用坐姿奏唱，且都有固定的座次，以琵琶為領奏，率先捻指起音，隨後簫聲加入，三絃、二絃亦自然溶入幫襯。從歌樂的角度看，南管以本嗓演唱，偏重在較高音域的聲腔表現，非常注重字音與音樂旋律的關係，尤其對發音、咬字、收聲的講究，及撩拍起落輕重的拿捏，充分保存中國傳統雅化系統的歌唱風格，而對泉州方言淋漓盡致的美化詮釋，更使得南管兼具民間俗曲歌謠的地域特性。惟南管音樂的古樸、典雅及高度藝術特性，在當前諸多館閣中，已有逐漸失傳之虞

新城鄉淘金的故事鮮為人知，日治時期，新城村每當颱風過後，就可以看到許多人聚集在新城一帶，帶著鐵盆及簡易的篩具到海灘淘洗砂金。而現今因黃金價格已不如往昔，再加上採集作業耗費人力而不敷成本，立霧溪也因水利局的管制下，無法淘沙金，所以立霧溪四百年來的採金盛況也終告落幕，由於新城海灘淘金深具地方鄉土歷史與產業發展之人文色彩，所以想藉此影片讓大家了解，新城曾經是一個黃金之鄉。