由工藝教室、工藝師駐村空間、木工場及工藝傳習室組成，結合不同工藝與大溪木藝交流，以「木與漆工藝交流、傳習及文創展演」為主題，邀請國際漆藝家至大溪駐村傳習、交流、展示，以促進人才交流、薪傳發展，並研發木與漆結合的文化商品及體驗手作課程，期望聚集年輕人才及活絡大溪工藝轉型新生，另保留部分空間展示「警察宿舍群生活故事」，利用活潑手法，講述宿舍群原住戶的生活記憶與故事，反映大溪從日治時代到戰後的宿舍聚落變遷、轉變與再生。 六連棟修復前包含木構造歷史建築本體及後期加建磚造，以維持3戶現貌方式修復，另3戶木構造歷史建築本體現況損壞較嚴重，除配合再利用須拆除部分室內隔間牆打通為一個展覽空間外，其它以原貌修復為原則。修復工程包含基礎地坪、牆體、屋架、天花板、門窗、蟲蟻防治工程；木工場及工藝傳習室修復工程則為基礎地坪、牆體、屋架、屋頂、天花板、門窗工程。 修復後包含六連棟生活廳原住戶生活情境策展、工藝家駐村空間與工藝教室；木工場提供木藝師創作的空間，並展示其工具及器材；工藝傳習室則為木博館辦理深度的工藝傳習課程使用。

由新北市立淡水古蹟博物館執行，規劃建置滬尾之役場域之地理資訊系統（GIS）定位，進行地圖套疊，以觀察淡水地區地理位置變化之情況，並收集淡水地區相關的圖像資料撰寫文本，建構淡水學各主題之圖層，強化社會大眾對滬尾的人、事、地、物之整體認識與理解。

透過「中興紙廠．宜蘭自造─紀錄片拍攝委託案」，以地方調查、口述歷史採訪方式，探查紙廠員工、鄰近居民及產業發展個事件相關人物所得的相關資料，進行紀實紀錄片拍攝，將宜蘭中興紙廠的紙廠歷史、造紙產業、人物口述內容等一一記錄，並以影像方式呈現予大眾，提供大眾了解中興文化創意園區的風華過往。

「東港迎王平安祭典」 由東港東隆宮所主辦，此俗推估約形成於清領初期，惟其後演變情況不明；日治時期，根據《臺灣日日新報》之報導，舉辦王醮時間有時在秋天，有時在春天。日昭和 12年（ 1937）丁丑科後中斷 14年未辦，直至 1952年春天始恢復舉行，至翌科（ 1955）因戒嚴時期申請許可問題改以利用雙十節慶典名義舉辦迎王祭典，此後即固定在 10月底前後（農曆 8 9月）舉行， 逢丑、辰、未、戌 3年一科的辦理週期，也就此明顯確立祭典核心時程前後 8天 。其辦理動機，原緣於驅瘟除疫之俗，其後隨著時代演進而加入不同信仰元素，至近代始定稱為「東港迎王平安祭典」，最早「四縣份」的祭祀形態，也由「七角頭」所取代，遶境範圍並擴充至東港周邊農區（市郊農業聚落）；而原竹架紙糊的王船，亦在 1973年易為木造大船，祭典主導者的「大總理」，更數度變更制度。2008年，屏東縣政府以「東港王船祭」為名通過縣登錄民俗，2010年變更為「東港迎王平安祭典」，並於此年通過中央登錄為重要民俗，保存團體為「財團法人臺灣省屏東縣東港東隆宮」。

新社群培力發展計畫延續青年駐地經營能量，透過空間介入的試營運（含媒合藝術家進駐）、不同議題、活動的開發與探索，持續引入在地、大專生等青力，打造眷村新社群關係，具有共享工作空間性質。並辦理眷村第一階段實驗性的試營運計畫，給予開辦支持、培力輔導等方式，吸引4個店家+3個藝術工作者進駐，並建立虎尾建國眷村免廢市集品牌活動，也成為未來眷村數位營運管理中心的前身基礎。

本件為臺灣傳統刺繡神明衣。衣飾前方繡有一對金黃色劍帶，上面以黑色油性簽字筆書寫文字，左側為「歲次民國癸丑年端月置」，右側為「溪底寮庄弟子吳永長」，推測可能為臺南市北門區溪底寮庄吳府千歲的神明衣。本件刺繡神明衣，採用硬挺的織錦做布底，繡地為朱紅地，下擺為藏青地，並以簡單的龍形、花朵和同心圓三種元素組成。神明衣後側以雙龍為裝飾紋樣主體，龍頭疊在龍身之上朝向左右兩肩上方。龍頭及龍身以跳紗及高繡技法呈現立體感，在龍身圖案底布先以手工鋪上偏細棉花，加以塑形，再以「六條蔥」繡法繡上六條金色蔥線來包覆，間雜綠蔥，呈現立體感及彎曲度。龍的四肢則以金蔥平面刺繡呈現。龍嘴以雙黑線呈現，外側運用高繡從高漸低依序繡以橘線呈現立體感。龍眼則繡上黑色圓珠更顯立體感。龍身下方的同心圓紋為綠地二條金蔥線。開襟二側、龍身之間、上方空白處以高繡技法繡有金蔥圓錐體，另加縫以金銀蔥線盤金繡螺旋蚊吊飾、半圓形的銅鈴及紅線球，偶點綴綠色亮片。衣服下襬長條為藏青地，以平面刺繡為主，構圖主體主體為花朵及枝葉紋飾。

本件為烏心石木小鏡臺櫃，鏡子兩側為車枳圓柱，前方為桌面，桌面四周裝飾有一周繩索紋。櫃子主體可分為上下兩部，上部又可分為左中右三區，左右區為單拉門櫃，有金屬花籃拉把。中間區上端為二連抽屜，帶橢圓金屬拉把，附有鎖孔，下方則為單拉門櫃，金屬拉把呈現葫蘆形，並附有鎖孔。櫃子主體下方做束腰，束腰為四橫向稜紋裝飾，櫃腳則為車枳圓球。此櫃通體施以棕色漆，造型簡約，裝飾典雅。具有近代洋風繩索紋等裝飾，加以車枳製成的櫃腳，為日治時期之作品。

紙的應用對宗教藝術發展深具影響，自東漢蔡倫造紙術問世以來，紙製神像的工藝逐漸成形以替代原本的草紮神像，並早於泥塑、木雕、金銅等神像形式。紙塑神像工藝源於東漢皇室祭天儀式，後流傳於民間建醮與廟會慶典，惟因成品多於儀式中焚毀，導致技藝傳承困難。臺灣工藝師蔡爾容為傳承其父所學，投入失傳百年的脫胎換骨法，以傳統竹紙與天然糊料為基礎，歷經數十道工序，重現傳統紙塑神像臉譜，並拓展為文創商品。其技術為全球僅見，為臺灣文化資產保存注入新生命，亦為紙塑神像工藝開創嶄新風貌。

本件為竹製笳櫥，以竹竿為骨架，可見六支竹管向下突出作為器足，用以抬高器身，防止鼠害及受潮。器身則以竹管為骨，外側以竹篾編織圍繞，形成長條鼓腹的容器，以儲存稻穀。通體不做裝飾，講究簡單實用。笳櫥是傳統農家常見之室內穀倉設施，亦有為防受潮在竹篾上塗牛糞、泥土者，亦有設置櫥門者，因其設置在室內，取用較室外穀倉方便。

2020北港百年藝鎮巡迴規劃設置案「神工傳藝」策展構想，是以「發現歷史再現歷史發揚臺灣精神」為主題設計，其宗旨以「在地人文、產業導入及永續發展」為概念。 為使北港藝師的光輝能夠走出雲林並受到其他縣市之矚目，規劃以介紹北港朝天宮迎媽祖與北港進香等信仰衍生而出的陣頭、工藝、表演藝術為核心主軸，具體展品展示為輔助，建構出媽祖文化中各種藝術價值以及活動細節，呈現種多元面向的北港百年藝鎮風華，讓其他縣市的民眾能看見北港豐厚的文化底蘊。展覽邀請「蕭青陽工作室」—大俠「蕭青陽」老師擔任策展人，分別於北中南合計舉辦4場展覽。各場次展覽資訊如下：（1）雲林場：民國109年（2020） 4月11日至4月29日於北港文化中心。（2）臺中場：民國109年（2020） 6月13日至7月22日於文化資產園區。（3）臺北場：民國109年（2020） 8月13日至8月26日於華山文創園區。（4）高雄場：民國109年（2020） 10月16日至12月27日於高雄佛光山佛陀紀念館。