賽夏族paSta'ay(矮靈祭)的歷史源自賽夏族一個「愛恨交織」的傳說。古時，賽夏族部落對岸山洞裡，住著一群身高不滿3尺（1公尺）的小矮人，賽夏族人稱之ta’ay(音譯: 達隘)或戲稱矮人。達隘身材雖矮小智慧卻很高，而且行動迅捷，他們經常教導賽夏族人農耕漁獵技術、治病方法，賽夏族人對他們心存感激，常請達隘喝酒同樂。在每年收成後，也會準備豐盛酒菜招待達隘。但達隘常在喝酒後調戲賽夏族婦女，導致賽夏族人心生不滿，亟思報復，但不敢輕舉妄動。在某次慶豐收歡樂之夜，達隘又調戲賽夏婦女，一位賽夏青年決心進行報復行動。乘黑夜暗中將達隘每天必經之橋（以兩枝枇杷樹幹架設而成）砍斷一半，再塗抹泥土遮掩，當達隘酒後成群走上橋時，橋不堪負荷而折斷，達隘紛紛墜落河谷死亡，僅餘兩名年長達隘未上橋而逃過一劫。事後這兩名倖存之達隘決定離開賽夏族部落，離去前忍悲傳授祭歌及祭儀，告誡賽夏族人須每年祭拜達隘靈魂，否則必有災禍，隨後即朝東方離去。 達隘離開後的次年，賽夏族人開始災禍連連，先是農作物歉收，打不到獵物，造成飢荒，接著族人生病無人能治，賽夏族人開始恐慌，認為是受到達隘的詛咒。為請求達隘原諒、慰藉達隘靈魂，避免災害擴大，於是在秋收之後農曆10月中旬的月圓之夜起，舉行祭祀達隘靈魂儀式，連續3個夜晚從太陽下山舞至次日太陽出來，稱之paSta'ay(音譯:巴斯達隘)，外人則稱為「矮（人）靈祭」。 paSta'ay(矮靈祭)原本每年舉行一次，日治時代政府擔心賽夏族人藉此聚集謀反，於是改為兩年一小祭，十年一大祭。所有儀式都有一首祭歌相配合，傳說祭歌是倖存的兩位達隘教導賽夏族人唱的，朱姓族人因為學得最完整最正確，因此每次祭典均由朱姓族人擔任總主祭。paSta'ay(矮靈祭)祭歌共16章，35節，232句，17個曲調，每節以一種植物的尾音押韻，詩行完整，唱法特殊，與paSta'ay(矮靈祭)之迎靈、娛靈、送靈舞步相配合。祭歌的歌詞以迎靈開始，隨著章節的不同，達隘與賽夏人間的恩怨情仇在祭歌與舞步的律動中重現。祭歌內容除了對賽夏族人殺害達隘的故事情節提出控訴外，還有許多達隘對賽夏族人的諄諄訓誨，伴隨歌舞的進行，交織成paSta'ay(矮靈祭)神人交融的神秘景像。

湖西頌，是道盡湖西鄉當地的人、事、時、地、物及慶典、氣候等，所創作出來的詞曲。湖西社區發展協會 辛天澤 理事長，利用道地的澎湖湖西腔的臺語，將湖西頌朗誦出來，透過字字句句的表達，讓人想像並了解當時在地人的生活、心情模樣與歷史故事。

橫山 DOC 和黎明技術學院合作，由陳名煒老師帶領學生拍攝《尋找客家的味道》紀錄片講述一位身上流著客家血液但不會說客語的戲劇系學生，透過向客家阿婆學習傳統米苔目製作工法，體驗客家、文化、美食及懷念的味道中找到自己的淵源歷史、族群及故事。

瑞穗數位機會中心 (簡稱瑞穗DOC)受邀參與2017年7月8號，在花蓮縣瑞穗鄉鶴岡村梧繞部落所辦理的農村割稻體驗活動，所使用傳統器具─吊曬米所用「稻架」及腳踏式脫殼機，覺得好奇、有趣，在余村長向民眾說明，才明白一般人僅了解鶴岡地區的農特產─文旦，卻不知稻米同樣也是鶴岡地區的特產，及部落所處的困境─多數是老人與小孩。引起瑞穗DOC的好奇，想藉由影片向大家介紹梧繞部落傳統的曬米器具─「稻架」，因剛割下稻米會再熟成，增加稻榖裡的胺基酸、糖分，使稻米口感更好，「稻架」功能為稻桿上的營養流回稻米，讓稻米更好吃，用來餵養部落並凝聚族人，增進梧繞部落的認同，最後以「稻架」的意象到內心期待部落能有更多就業的機會，讓在流浪在外地工作的青年能返回部落，把自身能力回饋到部落裡。

日治時期，臺中市為解決用水問題，自1913年起於城市北郊鑿井取水，建立自來水系統，並於1927年完工。同年，取水區設為水源地公園，結合運動場與歷史建築湧泉閣，成為著名景點。戰後水源地變為眷村聚落，並隨著體專、臺中一中與圖書館進駐，轉型為文教重鎮。1976年，文英館落成啟用，為全臺首座縣市文化中心，由文學家陳千武倡議，並由永豐餘創辦人何永捐資設立，命名以紀念文英基金會。文英館融合現代主義建築風格，2002年登錄為歷史建築。現由國立臺灣體育運動大學管理，開放展覽使用，成為藝文推廣重要據點。

大稻埕的經濟重心為迪化街，而迪化街一段155號是商店街靠近中北段的一處店屋，從早期販售南北貨到現今經營文創品牌，這看似平凡的店家卻是臺北市政府文化局登錄的歷史建築。迪化街一段155號，建築最早可溯至西元1850年代，1922年大正11年已有建物腹地之相關註記，表示對於建築有增建之規劃，爾後產權變遷依據記載1924年至1936年，為謝回春商行營運，主要經營石油、肥料、砂糖、香菇、豬油等商品，可以看出當時大稻埕的商業背景。全省各地人都來這邊批東西，這裡是批發集散地。當時迪化街有成立福壽同業商業公會，中南街、中北街都從事貿易、南北貨較大的批發進口商，頗具代表性。

米倉劇場的前身為桃園郡米穀統制組合倉庫，於日治昭和11年（1936年）建成，當時為應米穀自治管理法設立的米穀儲存設施。建築本身為磚造結構，採荷蘭式砌法，內部擁有大跨距木屋架與通氣窗，以防止米穀變質。經過多年荒廢後，2017年在民眾提報下，開始進行文化資產保存，並於同年11月登錄為桃園市歷史建築。透過政府與農會支持，將米倉經過修復與改造後，成功轉型為擁有150個座位的米倉劇場，並成為桃園表演藝術的創作與實驗空間。劇場將連結桃園的表演團隊與資源，並以多元藝文型態促進創新表演，打破傳統演出空間，將藝術帶入街區與社區，讓市民與城市產生和以往不同的連結。

只要撈捕虱目魚苗季節一到，楓港整個海岸邊每人一支手叉網，忙著下海撈捕虱目魚苗以貼補家用；此時中盤商便會向漁民購買虱目魚苗。因為當時沒有計算機，於是在交易虱目魚苗時，便發明一種數魚苗的特殊工作歌；由中盤商用唱的方式將所撈獲的魚苗逐一加總唱出數目。 自從民國71年發明了人工孵化虱目魚苗技術，斷送了楓港居民捕魚苗之生計，此種撈捕魚苗景象如今已不復見。枋山DOC有鑒於此項老祖先的生活智慧、及撈捕魚苗文化，不宜隨著社區長者的逐漸凋零而失傳；配合楓港國小師生，到楓港海邊由漁民們親自下海撈捕魚苗現身說法。 片中還記錄楓港社區將數魚苗歌錄製成光碟片及出版書籍，更與楓港老調結合，發展成民謠音樂舞台劇參加多項比賽、且應邀演出。

三井倉庫，原名三井物產株式會社舊倉庫，建於1913至1914年間，是臺灣少數留存三井集團菱形商標的歷史建築。日治時期作為廣通運輸社倉庫使用，後經翻修轉由日東商船組管理。戰後，倉庫由臺灣省物資局接管，2002年轉交台鐵。配合西區門戶計畫，2016年以遷移保存方式向東搬遷，並於2018年重新開放為臺北記憶倉庫。一樓仍可見保存的山牆，展現日治建築風華。常設展結合三井物產在臺經營產業如樟腦、木材、茶葉，以及山林資源開發、族群互動與交通現代化歷程，串聯北門、撫臺街洋樓等文化資產，見證臺北城區的都市發展與轉變。

自2001年起舉辦的三義木雕藝術節，已成為台灣木雕藝術的重要年度盛事。活動主軸涵蓋木雕薪傳營、創作研習營、國際木雕交流展與競賽、茶席體驗、木藝市集、冰雕表演與踩街遊行等。尤以薪傳營與研習營為推動技藝傳承的核心，讓年輕世代與資深木雕師傅交流互動，深耕木雕文化。藝術節更結合來自世界各地的木雕師，如日本、韓國、法國、烏克蘭等，舉辦國際比賽與展演，提升台灣木雕的國際能見度。每年10月開幕活動最為熱鬧，兼具藝文深度與民俗趣味，吸引數十萬人次參與。三義木雕藝術節不僅凝聚在地藝師與產業，更讓台灣木雕之美走向世界，成為文化傳承與觀光推廣的雙贏典範。