1990年代初，新社噶瑪蘭族人發起民族復興運動，開啟香蕉絲編織工藝復振行動，由部落的三位祭師Abi（朱阿比）、Ibay（潘烏吉）與Ayok（潘阿玉），從記憶中一步一步將香蕉絲編織的知識與技術，再現於當代生活。

繼承祖業，集編織歲月五十載，克紹箕裘勤研各類技藝，手藝突破瓶頸展新機。 祖父母父母二代長期從事藺草帽蓆編織工作，自幼生長過程中，熟習了編織技法，民國六十二年三十歲時，初次體認竹藤編器的優雅，在沒有拜師習藝，很辛勤的到處走訪觀摩，買回古老編器研究，憑著超越前人堅定的意念，投入竹藤編織手藝領域裡，這時候台灣的竹編業者，幾乎已全部出走，為了生產需求，開始長期培育熟練編作人員，多年來不停修改，調整機器劈剖竹篾，終能將竹片細窄定寬，微薄剖篾，倒角整篾等委由機器操作，克服了竹工藝發展的瓶頸。

纏花結合剪、纏、捻、繡等技巧，是臺灣常民生活中與生命禮俗密切相關的傳統工藝，為臺灣漢人民間生活吉慶祈願的文化表現，具有豐富的象徵意涵與藝術價值。

傳統建築彩繪於常民生活及建築上有其重要性及價值，保存者擅於傳統彩繪技法，並融合民俗內容之寫生描繪，益增傳統風貌。

剪紙藝術為傳統中華文化中重要的常民裝飾美術之一，保存者的作品除能體現往昔常民的生活形態、民俗節慶、吉祥寓意外，更汲取文學名著、書法名畫、歷史人物等作為創作題材。

緙絲，最早起源於埃及和西亞地區的緙毛，而在西漢時期緙毛工藝經由絲路傳到現今的新疆地區，而後隨著中國的養蠶抽絲技術與各項絲織技術的逐漸成熟，由唐代開始以絲線代替毛線進行織造，而在宋朝此技術達到鼎盛。臺灣的緙絲工藝主要是來自日本，日本的緙絲工藝則是在唐朝時期由中國傳至日本，並在日本發展成獨具日本特色的「爪搔本綴織」，後來在日治時期時臺灣開始出現由日本所開設之紡織廠，相關的緙絲技術開始慢慢的流向臺灣，也在此時與源自客家、閩南的紡織技術開始融合，1960年代開始臺日合作期間，屬於日本的爪搔本綴織正式傳向臺灣，並持續發展迄今。

一、泰雅族傳統社會對社群規約運作、歷史記憶、文化傳承是以祖先的語言敘述或吟唱的方式來進行。針對上舉內容透過精練的語言而以特定的說唱方式呈現之口述傳統，在Msbtunux（大嵙崁群）被稱為Lmuhuw。sraral qalang Tayal kwara squ gaga pinbkalan ggluw, ptas pinhkngyan, p’ubuy squ gaga qnxan ga, spuwah nha pqyan ke’ini ga ssluhuw nha. zywaw yan qani skahul squ r’tung ru z’ziq nqu ke’, Lmuhuw zywaw raral ga siyan nha tuqiy. squliq Msbtunux ga Lmuhuw ’san nha. 二、泰雅族Msbtunux大嵙崁群的Lmuhuw口述傳統，保留了豐富的族群歷史和語言智慧的結晶，所傳遞之知識、價值觀、起源遷徙敘事、歷史、規範等內容，具文化意義並具一定之完整性。 Lmuhuw squ kinraran qu Tayal Msbtunux ga, s’unan piyux balay rekisi ru kinbaqan nqu ke’, sinpubuy nya kinbaqan, kinbleqan, zywaw nqu tringan hinhzi’an pinsbkan, rekisi pinhkngyan, gaga kwara qani ga, llgan nqu qpzing na gaga qnxan ru ini psyahok ana qutux. 三、傳遞族群創世神話、始祖傳說、生活慣習等，為泰雅語言智慧的結晶，並保留了族群的歷史記憶。述說與吟唱保留了族群起源、族群遷徙、祖先遺訓、傳統領域等泰雅族群認同要素。smatu’p’ubuy ke’nqu kinbalay kayal ki rhyal, ke' pinqyan kinbkisan,gaga qnxan Tayal.kwara qani ga, sisay muci kinbaqan kinbkisan, ru smku’squ rekisi pinkhngyan Tayal. pqyu squ ke’ru Lmuhuw, smku squ ’ringan na Tayal, shzi’an Tayal,sinbilan ke’ bnkisan, qqyunam, kwara stnaqan ta inlungan na Tayal. 四、WatanTanga林明福表現形式及實踐仍維持一定之傳統方式，為大嵙崁溪流域泰雅族少數擅說且能以古調吟唱，並知曉意義。能進行傳承，並具有傳承能力與意願。nrasan ru kinkhngyan ni WatanTanga ga, pira squ qnxan na raral, ini nya z’an. ubuy mubuy squ Msbtunux ga, ungat squliq baq pqyu zywaw kinraral, spuwah nya lhugan raral mqwas uzi, ru baqun nya imi nya. thuyay squ p’ubuy ru maki balay inlungan nya mcizywaw.

臺灣蘊含豐富的玉礦，玉雕工藝的歷史也淵遠流長，迄今已有四千多年的發展歷史，不僅承襲自中國大陸傳統，也深具自身發展特色，史前時期尤盛行製作頭飾、耳飾、鐲飾和串飾等玉質飾品。1965 年至1974 年的10 年間，是臺灣玉料開採和玉器加工外銷的全盛時期，即使1970 年代中期以後臺灣玉器加工的榮景不再，玉雕工藝的發展依舊持續至今。

漆器為古昔生活用品，王清霜先生所製作漆器除生活運用外，其漆藝高尚精妙，在藝術上具有重要價值，在藝術史上具承先啟後之地位，

臺灣錫工藝的發展自清乾隆時期，鹿港因是對外通商的海口之一，而成為早期錫匠聚集與錫器發展的區域，臺語俗諺：「入門看交椅茶几，桌上看花瓶五賽」，所謂「花瓶五賽」，包括香爐與成雙成對的花瓶、燭臺，共五件錫製品；意即從每戶人家的大廳，可看出一個家庭的經濟狀況。此外，錫藝具有「賜福」、「賜予」意涵，在民間廣受大眾歡迎。