利用踏查社區，尋找改造的可能性，帶入設計思維，發想改造現況的更多可能性。

走進彰化鹿港桂花巷藝術村，認識臺灣珍貴的民俗工藝-捏麵人。透過王清榮師傅三十年來的堅持與傳承，了解捏麵人又稱「糯米尪仔」的歷史由來與文化價值。從關公、媽祖到唐三藏，每一件作品都栩栩如生，承載著豐富的民間故事與文化內涵。學習捏麵人的基本工具使用、五種基本形狀技法，並認識從傳統麵粉糯米粉到現代超輕土的材料演變。透過實際操作體驗，感受指尖上的捏塑魔法，讓這項瀕臨失傳的民俗技藝在新世代中重新綻放光彩。 1. 課程理念與設計重點 透過捏麵人的民俗藝術探索及認識，讓學生能表達對生活物件及藝術作品的多元表現及審美感知的看法，並欣賞不同的藝術與文化詮釋。以彰化鹿港桂花巷為場域，結合在地文化與傳統工藝，傳承民俗技藝的價值與美學。 2. 為什麼選擇此主題？ 捏麵人是臺灣重要的民俗工藝，具有深厚的歷史文化底蘊，從新疆出土的麵製人俑可追溯至一千三百多年前。隨著時代變遷，傳統捏麵人技藝面臨失傳危機，透過教育可以讓學生認識並傳承這項珍貴的文化資產。 3. 核心想法是什麼？ 透過認識捏麵人的表現形式、傳統圖案與象徵意義，以及了解傳承人的精湛技藝，讓學生體驗指尖上的捏塑魔法，從觀察欣賞到實際體驗，培養對民俗藝術的理解與尊重。 4. 教學策略與活動流程 運用影片因賞導學，認識民俗藝術捏麵人歷史由來及工具材料認識，並且對於塑造表現的基本形狀有基本概念及認識，並且運用媒材進行實作體驗。 5. 如何引導學生？ 採用多層次引導策略，透過影片中學生角色互動，及王清榮師傅示範教學介紹來激發學生的好奇心與參與感。結合布丁老師引導學生思考及提問。從「這些作品有什麼特別之處？」、「你們曾經看過捏麵人嗎？」等開放性問題開始，逐步深入探討文化內涵與技法特色。教學流程採用「觀察、思考、體驗、創作」漸進式引導學生從欣賞作品進而理解其背後的文化故事與象徵意義，最終透過動手實作體驗指尖上的捏塑魔法，完成從被動接受到主動參與的學習轉化。 6. 學習成果與期望效果 認識捏麵人的歷史文化價值與民俗藝術地位，掌握基本製作工具與五種基本形狀技法。透過王清榮師傅的技藝傳承，理解從傳統「糯米尪仔」到現代創新的演變歷程，培養對民俗工藝的審美感知。在實作層面，學生能運用超輕土等現代材料，結合傳統技法進行創意捏塑，發展手眼協調能力與空間造型思維，建立對本土文化的認同感與傳承使命。 7. 學生最後能完成什麼作品？ 學生能掌握捏麵人的基本造型技法，運用五種基本形狀進行立體塑造。透過超輕土或樹酯土等現代材料，並且作品將展現學生對民俗工藝技法的理解與應用創作個人創意特色的立體塑造作品。 8. 希望學生獲得哪些能力或感受？ 培養對文化理解及民俗藝術欣賞的能力與文化內涵，並且創作立體塑造表現作品。

透過與父母的訪談認識自己姓名的由來，再進行「關於我的15個提問」深入了解自己。透過認識POP字體基本骨架、變化字體設計、顏色的情感呈現，把關於自我的元素放入名字中進行設計。創作出屬於自己獨一無二的名片。

認識新竹在地展演空間，雖然空間不大，但卻是最容易接觸到藝術的空間，這兩個展演空間，分別是台灣本土藝術家的展覽空間，同時也會結合其他藝術家的作品展出。241空間則是以豐富多媒體科技藝術展為主軸，持續推出新穎又不失傳統美術技巧的藝術作品，建構全新新竹特展空間！

將西方的藍晒技法與東方的剪紙結合，創作出兩者結合的創意年畫。

從嘉義噴水圓環KANO銅像認識雕塑父子檔-蒲添生與蒲浩明

運用草間彌生的創作元素，以網狀格與疊加圓點的元素，加上個人創意，創作出屬於自己的草間彌生風格的平面作品。

透過運用粉彩的特性，探索暖色系與冷色系的漸層色，並練習遮擋與擦去的技巧，創作出春夏秋冬的搭配台灣著名地標的四季粉彩明信片創作。

本單元以「未來建築之旅」為主軸，帶領學生欣賞大阪世博會的展館（大屋根、藍色海洋圓頂館、荷蘭館等）與台灣具代表性的圖書館建築（北投、桃園、臺中、台東）。透過案例比較，學生將理解建築如何不僅是功能性的空間，更是承載文化、自然、人文與創新理念的「故事場域」。課程同時引導學生思考：建築如何塑造生活？未來的建築又應該如何回應環境與社會的需求？

學習運用生活中周邊素材、現成物，進行多元的編織表現、裝置藝術桂冠花圈、嘉勉桂冠自己為一生活美學家。