臺灣錫工藝的發展自清乾隆時期，鹿港因是對外通商的海口之一，而成為早期錫匠聚集與錫器發展的區域，臺語俗諺：「入門看交椅茶几，桌上看花瓶五賽」，所謂「花瓶五賽」，包括香爐與成雙成對的花瓶、燭臺，共五件錫製品；意即從每戶人家的大廳，可看出一個家庭的經濟狀況。此外，錫藝具有「賜福」、「賜予」意涵，在民間廣受大眾歡迎。

緙絲，最早起源於埃及和西亞地區的緙毛，而在西漢時期緙毛工藝經由絲路傳到現今的新疆地區，而後隨著中國的養蠶抽絲技術與各項絲織技術的逐漸成熟，由唐代開始以絲線代替毛線進行織造，而在宋朝此技術達到鼎盛。臺灣的緙絲工藝主要是來自日本，日本的緙絲工藝則是在唐朝時期由中國傳至日本，並在日本發展成獨具日本特色的「爪搔本綴織」，後來在日治時期時臺灣開始出現由日本所開設之紡織廠，相關的緙絲技術開始慢慢的流向臺灣，也在此時與源自客家、閩南的紡織技術開始融合，1960年代開始臺日合作期間，屬於日本的爪搔本綴織正式傳向臺灣，並持續發展迄今。

校園環境整理時常會修剪花木，對於較高的樹木所修剪下的樹枝興起了廢物再利用的念頭，指導學生製作樹枝蟲期望以此來引起學生愛物惜物及環保的概念，讓不起眼的小樹枝也能打造生活中的大精采。

檔案來自社群『藝起玩陶趣』研發之教學演示活動

本校藝術深耕計畫為『純箏童年樂陶陶』，藉由藝術與人文深耕計畫之推展，達到以下目標： （1）營造富感動力的藝術學習環境，培養學生美的欣賞能力。 1、結合學校本位課程與願景發展，推動學校藝術課程。 2、藉由藝術教育之推動，讓每位學生擁有設計藝術活動，增進藝術感受、想像、欣賞表現及創作能力。 （2）落實藝術活動學習化，強化藝術教育活動之潛在影響力。 1、激勵學生參與各類多元藝術活動，擴大學生藝文參與機會。 2、豐富藝文學習內涵，廣納師資，結合在地資源，發展陶藝、古箏特色，提供學生更多元的藝術體驗。 3、培養學生美的欣賞之習慣與態度。 （3）改善校園藝文展演空間，建立學生對藝術表現之信心。 1、定期辦理校內藝術展演活動。 2、強化教學情境規畫，美化和佈置校園環境。 方案設計者為陶藝部分負責人，因此設計此份陶藝教案，作為教學參考。

1.透過舞蹈運動對身体的鬆弛、探索與認知 2.適才適齡的教學法循序漸進,為舞蹈基礎向下紮根, 基礎課程搭配 道具課程,讓學習更加多元 3.舞蹈藝術在於以舞蹈教學在國小階段是培養學生律動、節奏、協 調 性、平衡感、敏捷性德陶人、以情動人、以形引人、以美感人

花蓮創意文化園區

原住民小孩在藝術與人文方面總有特別的天份，也許是上天的賦予，也許是本身的藝術細胞，總之在音樂、舞蹈甚至於繪畫方面總有出乎意外的創作。 大興國小教室當初是依據小班教學理念興建的，不只廁所在班級內，連進入教室都要脫鞋，以維護教室整潔。兩間教室中間也設有鞋櫃，供學生放置布鞋。由於鞋櫃年久失修，校長決定更換鞋櫃，為了讓學生能發揮藝術與人文天份，特別聘請藝術與人文教師到校指導學生創作，讓學生能設計、規劃、美化他們的生活空間。

陶藝班級體驗學習單

36吋的電視、700CC的珍奶、一斤的香蕉…原來度量衡與生活息息相關！